att hitta en bra komposition är en av de svåraste aspekterna av fotografering och medan det finns tusentals böcker om ämnet verkar de flesta fokusera på samma kompositionstekniker som tredjedelsregeln, det gyllene förhållandet och användning av ledande linjer.
dessa är alla viktiga tekniker att förstå men jag är förvånad över att de flesta guider glömmer att nämna en enkel men kraftfull kompositionsteknik: naturlig inramning.
varför talas denna teknik så sällan om? Är det bara så enkelt att implementera att det är lätt att glömma hur kraftfullt det kan vara?
Låt oss ta en närmare titt på varför och hur man implementerar naturlig inramning i landskapsfotografering, och hur du kan använda denna kraftfulla teknik för att skapa en starkare och mer effektfull komposition.
#1 accentuera huvudämnet
den främsta anledningen till att du vill använda en naturlig inramning i landskapsfotografering är att accentuera huvudämnet för din bild.

naturlig inramning kan göras på många sätt. I bilden ovan använde jag de omgivande träden för att rama in det lite mer upplysta trädet i mitten. Kombinationen av luminositetsskillnader och brännvidd hjälper till att accentuera huvudmotivet.
bilden nedan är ett annat exempel på hur du använder en naturlig ram accentuerar huvudämnet för ditt foto. I detta fall omger molnen och dimman vackert en av de många majestätiska toppar som finns i Norge.
utan moln och dimma skulle toppen inte ha sett lika imponerande ut och skulle ha blandat sig mer med omgivningen.

molnen inramar toppen, vilket innebär att det är här våra ögon naturligt kommer att landa. På ett sätt tvingas betraktaren att vila ögonen på toppen själv. Hade molnen inte inkluderats, skulle ögonen snabbt studsa runt till det negativa utrymmet på himlen.
#2 öka djupet genom att inrama ett ämne
en annan viktig faktor när du använder naturliga ramar i landskapsfotografering är att det ökar djupet på ditt foto. Låt oss använda det föregående fotot som ett exempel igen; utan molnen skulle bilden ha sett platt och troligen ganska tråkig ut. Med molnen där har vi ökat djupet och det är nästan som att berget ‘poppar’ ut ur bilden.
det finns en vanlig missuppfattning att djup genom naturlig inramning endast kan göras när du använder ett Tele-zoomobjektiv. Detta är inte sant. Det är fullt möjligt att öka djupet även när du använder en ultra vidvinkelobjektiv.

bilden ovan är ett exempel på hur det är möjligt att skapa en naturlig inramning även vid en bredare brännvidd. Jag fångade den här bilden med den ultrabreda Nikon 14 – 24mm f/2.8 som bredast.
genom att komma lågt och nära förgrundsblocken (vilket krävde att jag skulle fokusera stapla bilden för optimal skärpa) kunde jag använda dem som en del av en naturlig ram. Kombinerat med de mörkare klipporna på både vänster och höger sida bidrog det till att betona vattenfallet och skapa ytterligare djup.
hade jag istället använt ett högre perspektiv och längre brännvidd, skulle bilden ha saknat djup och verkade platt. Inramningen skulle också ha varit borta och det skulle inte ha varit mycket betoning på huvudämnet, vilket ledde till att tittarnas ögon letade runt skottet utan en naturlig plats att vila.
#3 Använd ramar för att tvinga fram starkare kompositioner
att använda en naturlig inramning i landskapsfotografering kan vara ett kraftfullt sätt att skapa en starkare komposition som bättre styr betraktarens ögon genom bilden. En av de stora fördelarna med denna teknik är att du kan ‘tvinga’ en stark komposition.
personligen föredrar jag att använda en naturlig inramning när det finns för mycket öppet utrymme på himlen eller brist på intressant förgrund att använda. Som du kanske har plockat upp nu hjälper det att styra betraktarens ögon mot huvudämnet.

bilden ovan är ett typiskt exempel på när naturlig inramning förbättrar kompositionen. Utan att grenarna ‘ sträckte ‘in i bilden skulle det ha varit för mycket’ tomt ‘ utrymme på himlen och mindre fokus på förgrunds-och bakgrundsvattenfallen.
missförstå mig nu inte. Negativt utrymme är en bra kompositionsteknik i sig och ibland kommer en bild att dra nytta av att inte ha en ram. Detta bevisar bara att kompositionstekniker inte bör ses som regler utan riktlinjer. Den hårda sanningen är att det inte finns någon rätt teknik för varje bild.
exempel på hur man använder naturlig inramning för landskapsfotografering
jag vet att många av er föredrar en lite mer visuell förklaring av hur man använder naturlig inramning i landskapsfotografering, så här är några fler exempel där denna teknik har tillämpats.



Observera att några av ramarna har förbättrats genom att arbeta med sin ljusstyrka vid efterbehandling.Har du någonsin använt den här tekniken på dina bilder? Jag utmanar dig att inom de närmaste dagarna fånga minst en bild där du använder en naturlig inramning och dela den med oss i kommentarerna nedan!
-
Dramatiska Landskap Lightroom Förinställningar$ 34.90Betyg 5.00 av 5 baserat på 3 kundrecensioner
-
en omfattande introduktion till landskapsfotografering$ 19.90betygsatt 5.00 Av 5 baserat på 4 kundrecensioner
-
bortom det stora landskapet$ 19.95

registrera dig och få omedelbar tillgång till vår gratis eBook ’30 Tips för att förbättra din landskapsfotografering’ och 6 landskapsfotografering fuskark. Bli en bättre fotograf, från och med idag.
dela via: