NF’ The Search ‘ -A kritikusok megszólítása [Op-Ed]

a Hip-hop rajongók megdöbbentek, amikor az NF legutóbbi albuma, a Keresés, elérte az első helyet a hirdetőtábla listákon, tetején esély a Rapper várva várt kiadása, a nagy nap. A Fader szerint a projekt 130 000 darabot adott el, ami több volt az eredetileg vártnál, és 22 000 egységgel verte meg a nagy napot.

26.július 2019-I megjelenése óta a keresés sok kritikus ellenezte nyilvánosan, amelyre az NF hivatkozik a “fizetett Díjaimban. Ami a zenei kiadványok íróit illeti, azt állítja, hogy “ezek az emberek fizetnek azért, hogy szemetet dobjanak az emberekre”, és “sót dobnak minden terhemre.”Úgy véli, hogy a kritikusok nem a tárgyilagosság oldaláról vizsgálódnak, hanem a kapzsiság és a személyes bosszú táplálja őket. A Rolling Stone, A Pitchfork és a NY Times kutatásainak és kritikáinak alapos megfontolása után úgy gondolom, hogy ezek indokolatlanok és bizonyítékok nem támasztják alá őket. Ezen a cikken keresztül foglalkozom az NF legújabb projektjének kritikusaival, elemezem az okokat, amelyek miatt nem tetszik, és megadom a cáfolatomat.

NF

a Keresés első nagy kritikája az album előállításával kapcsolatos. A Rolling Stone azt állítja, hogy ” az NF produkciós palettája alig kínál melodramatikus, nehézkezű zenekari virágzást és kavernás visszhangot.”Még odáig is eljutottak, hogy albumuk áttekintésének címét “az NF ‘S’ The Search ‘egy egyjegyű depressziós szimfónia” címkével látták el, hogy megértsék a pontjukat.

bár minden bizonnyal igaz, hogy az NF elsősorban komor, zenekari hangokkal foglalkozik produkciójában, ez sehol sem vezet a változatosság hiányához. Történelmileg az NF mindig elegendő variációt biztosított az egyes pályák gyártása között, így nem válik túlzottan vagy unalmassá. Egy példa erre látható a számok, mint a ” Leave Me Alone “és a” Nate”, ahol a fajta termelés használt mindkét pálya nagymértékben különböznek egymástól. Ha valami, azt állítják, ellentétben Danny Schwartz, hogy NF termelés ebben az albumban nőtt a készség, különösen azzal a kiegészítéssel, az új társproducere, Tommee Proffitt, aki dolgozott a népszerű TV-műsorok, mint a 24 és Quantico. Visszatekintve a Mansion and Therapy Session-re, nyilvánvalóvá válik, hogy a termelés óriási mértékben javult, Schwartz Úr kritikája teljesen elmaradott.

hasonlóképpen, ellentétben az YBN Cordae és az NF produkciójával, a NY Times elmagyarázza, hogy az NF “erősen támaszkodik a zúzódásokra, a produkció és a kórus éneklése olyan erőteljes, hogy úgy hangzik, mintha ugatna a füledben.”Miután figyelmesen meghallgattam az album minden dalát a legnagyobb figyelemmel, szívből nem értek egyet a kijelentésükkel. Az egyetlen három dal az egész projekten, amely megfelel a “thudding production” és a “choral singing” leírásának, a “The Search”, a “Leave Me Alone” és a “Returns”, és ezek a számok soha nem teszik túl ezeket az elemeket.

a”The Search” inkább az erősített produkció és a kórus jelenléte felé hajlik, mint a többiek, de ez azért van, mert az NF sajátos stílusa volt projektjeinek nyitó dalai számára. Az” Intro”, az” Intro 2 “és az” Intro III ” egyértelmű példák erre az ismétlődő mintára, és ez a stílusválasztás, amely megteremti a hangulatot az album többi részében. “Hagyj békén “és” visszatér finoman tartalmazza ezt a két elemet, de semmiképpen sem okoz “ugatás a füledben.”A” thudding production “és a” choral singing ” tekintetében úgy gondolom, hogy az NF sokkal szelídebb volt a keresésben, mint bármely más korábbi projekt.

NF

másodszor, a Keresés hatása a hallgatóra azt állítja, hogy “elfojtja” őket a mentális egészséggel és hírnévvel kapcsolatos saját problémáiról. Ahogy Danny Schwartz írja a Rolling Stone-ból, “a keresés során olyan érzés lehet, mintha kényszerzubbonyt szerelnének fel.”Személy szerint úgy gondolom, hogy ez a kritika igazolja azt a tényt, hogy Schwartz Úr nem érti az ilyen albumok célját. Minden bizonnyal igaz, hogy ez az album rendkívül nehéz, de ez a tény inkább a projekt hitelességét igazolja, mintsem lebontja. NF pontosan és ügyesen teszi toll papírra az ő problémáit, és leírja azokat olyan valós módon, hogy az emberek kapcsolódnak hozzá. Érezhetik azt, amit érez, és érzelmileg megtapasztalhatják annak a súlynak a részét, amelyet hordoz.

nem csoda, hogy az NF azt állítja, hogy “valódi zenét” hoz létre.”Ha a keresésnek nem lenne ilyen szűkítő hatása a hallgatóra, azzal érvelnék, hogy óriási különbség lenne NF személyes tapasztalata és a dalszöveg között, hogy nem azt fejezte ki, amit kifejezni akart. Amikor meghallgatom a keresést, teljes mértékben arra számítok, hogy “kényszerzubbonyra van felszerelve”, és úgy gondolom, hogy ez az NF művészetének döntő része.

ami a legjobban meglepett az album kritikáját illetően, az A Michigani bennszülött rappelési stílusának kopogása volt. Pitchfork szerint, ” a Keresés nagy részét egy erőszakos rappelés-rap vicsorgás-kiabálással tölti, amely átvághat rajtad, ha nem kapcsolódik a dühöngő haragjához.”Úgy gondolom, hogy a művész rappelésének módja nem objektív mércéje az album minőségének, ezért természetesen nem értek egyet ezzel a kritikával. Evan Rytlewski minden joga megvan, hogy nem szeretik swift, tomboló, dühös rappelés, de használni, mint egy vendetta ellen a keresés nem indokolt. Büszke vagyok az NF rajongójaként, hogy megkapta ezeket a megjegyzéseket a kritikusoktól, mert rokonává teszi egy másik híres Michigani rapperrel, aki hasonló visszajelzéseket kapott a zenei kiadványoktól is.

Eminem mindig szenvedélyesen és intenzíven rappelt, mégis magas pontszámot kapott az albumokért, ami arra enged következtetni, hogy ugyanezt a bánásmódot kell alkalmazni a keresésnél is. Az “igazi zene” mantrájához vonzódva az NF abban a stílusban rappel, amelyben ő. Amikor dühös, dühösen fog rappelni. Amikor szenvedélyes, szenvedéllyel fog rappelni. Újra, ez egy újabb bizonyíték arra, hogy az NF hitelesen törekszik, valóban önmaga legyen a zenéjében, melyik, szerintem, még jobbá teszi a keresést.

NF

a negatív tér hiánya a következő kritika a projekt felé, amelyet a NY Times ajánlott fel legutóbbi cikkében: “NF rendelkezik az 1.számú cikkel az országban, és nyomorúságosnak hangzik.”Jon Caramanica azt írja, hogy a Keresés hallgatása” olyan, mint egy Pergődob belsejében élni egy menetelő zenekar félidős előadása során,” néha erőteljes, néha kimerítő albumnak “nevezve.”Ehhez határozottan nem értek egyet a kritikájával, bár nagyra értékelem, hogy megemlíti a negatív tér szükségességét egy ilyen intenzív projektben.

az olyan számok, mint a “Time”, a “Hate Myself”, a “Thinking”, a “Trauma” és még a “-Interlude-” is szünetként működnek az album gyors tempójú, dühöngő dalai között, és lehetővé teszik a hallgató számára, hogy mentálisan lélegezzen. Inkább reflektív megközelítést alkalmaznak a zenére, mint az agresszívre, beleértve az éneklést és a szelíd hangszereket. Bár ezeknek a daloknak a tartalma még mindig rendkívül nehéz, nem hiszem, hogy ugyanolyan izgalmas kimerültséget okoznak, mint Caramanica Úr állítja, mint az adrenalin a hullámvasút végén. A keresésnek sokkal több száma van, mint a korábbi, lassabb ütemű albumoknak, ezért nincs szükség extra negatív térre, ellentétben a NY Times kritikájával.

végül az NF Billboard-topping albumának utolsó nagy kritikája inkább az NF kopogása, mint maga a projekt: “ahol NF elmarad, az az, hogy többnyire egy sebességfokozatban dolgozik.”Ez a megjegyzés a felülvizsgálat utolsó bekezdésében nincs közvetlen kontextus vagy támogatás, ami bizonyítja, hogy indokolatlan. Caramanica Úr javára a kétség, néhány bekezdést nyomon követtem, és úgy gondolom, hogy kritikája azokra a témákra vonatkozik, amelyekről az NF ír, ahol elmagyarázza, hogy “az önpusztító nyomorúság az egyetlen tárgya.”

bár igaz, hogy NF hajlamos a saját életéről és a saját nyomorúságáról rappelni, úgy gondolom, hogy többdimenziós személyisége frissen tartja tartalmát, soha nem unalmas vagy túlzó. Annak ellenére, hogy továbbra is ír a múltjáról, szorongásáról, traumájáról és fájdalmáról, tartalma változik, ahogy változik. Például a téma szempontjából jelentős ugrás van a terápiás foglalkozásról a keresésre, ahol a hangsúly az anyjáról és az “igazi zene” írásának terápiájáról a remény keresésére fordult egy sötét világban, és a hírnév elnyomó hatalma mentális és érzelmi egészsége felett.

úgy gondolom, hogy NF továbbra is “egy sebességfokozatban” ír, mert ez volt az ő valódi emberi tapasztalata. Más szavakkal, soha nem” váltott fogaskerekeket ” a zenéjén kívül, akkor miért tenné ezt a zenéjén belül? Nem feltétlenül gyógyult meg teljesen a múltjából, és nem találta meg azt a reményt, amelyet keresett, így a rappelés, mintha nevetséges lenne.

NF

NF ismét az “igazi zene” mantrájára hivatkozik, ami tovább emeli őt őszinte, őszinte emberré. Ezen pontok miatt, hallgatóként nem zavar, hogy az NF továbbra is rappel az “önpusztító nyomorúságról, mint egyedüli témájáról.”

összességében úgy gondolom, hogy az olyan kritikusok, mint a Rolling Stone, A NY Times és a Pitchfork, feleslegesen támadták az albumot olyan kritikákkal, amelyek indokolatlanok és nem támasztják alá bizonyítékokkal. A magas rappelési készség és a személyes hitelesség fényében logikus, hogy az NF legújabb projektje megkapta a hírnevet és a hirdetőtábla státuszt, amelyet júliusban kapott. Bár a Chance The Rapper The Big Day című filmje nagy várakozással telt, a Keresés objektíven hihetetlen album volt, amely megérdemelte az első helyet. Az albummal kapcsolatos negatív visszajelzések elemzése után világossá válik, hogy NF-nek igaza volt, amikor azt írta, hogy a zenei kiadványok írói “fizetnek az emberek szemeteléséért” és “sót dobnak minden terhemre.”



Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.