Nicholas McGegan, Philharmonia-barokki on sopinut hyvin toisilleen

Berkeley Hillsin kodissaan nähty Nicholas McGegan on viimeistä vuottaan Philharmonia-barokkiorkesterin johdossa.

Nicholas McGegan on tällä viikolla jälleen Bay Arealla valmistelemassa Händelin innovatiivista, sukupuolittunutta tuotantoa ” Aci, Galatea, e Polifemo.”

innovatiivisuus ei ole sana, jota usein käytetään kuvaamaan varhaista musiikkiesitystä, mutta Philharmonia-barokkiorkesterin ylistetty musiikillinen johtaja McGegan on laajentanut muodon rajoja jo yli kolmen vuosikymmenen ajan.

yhteistuotanto newyorkilaisen paikka-ja taidejuontaja National sahanpurun kanssa, “Aci” avaa Tammi. 24 ODC jälkeen piristävä 2017 ajaa New Yorkissa. Händelin kokeellisen varhaisen oopperan on ohjannut Christopher Alden ja pääosassa on kontratenori Anthony Roth Costanzo, joka äskettäin valloitti oopperamaailman Metropolitan-oopperan “Akhnatenin” nimiroolissa.

Costanzan esittäminen — Lauren Snoufferin esittäessä Galateaa naispääosassa, Acin ja Davóne Tinesin esittäessä Polifemoa — on vain viimeisin vallankaappaus Mcgeganilta, joka on ansainnut maineen varhaisen musiikin tuomisesta nykyyleisölle uusilla ja jännittävillä tavoilla.

” Aci ” on myös yksi Mcgeganin viimeisistä retkistä Philharmonia barokin kanssa; nostettuaan sanfranciscolaisen Ensemblen kansainväliseen kuuluisuuteen hän jättää tehtävänsä musiikillisena johtajana tämän kauden lopussa.

tuoreessa haastattelussa Berkeley Hillsin kodissa, jonka hän jakaa miehensä, tuottaja ja äänittäjä David Bowlesin kanssa, englantilainen kapellimestari sanoi ajoituksen olevan oikea.

“olen hyvin ylpeä siitä, miten Philharmonia on kasvanut ja muuttunut virkakauteni aikana”, McGegan sanoi. “Mielestäni orkesteri on erittäin hyvässä paikassa juuri nyt. Se on kunnianosoitus valtaville muusikoillemme. He ovat ihana joukko.”

uutinen Mcgeganin luopumisesta tehtävästään on herättänyt kysymyksiä hänen terveydestään-hän kävi hiljattain lonkkaleikkauksessa-mutta hän sanoo voivansa hyvin. Hän jättää orkesterin, mutta ei todellakaan jää eläkkeelle. Hän jatkaa kansainvälistä uraansa johtaen ja opettaen ympäri Yhdysvaltoja ja Eurooppaa.

“aion käyttää aikani musiikin tekemiseen sen sijaan, että menisin hallituksen kokouksiin”, hän sanoi.

kapellimestari, 70, tuli Philharmonia barokkiin sen ollessa vielä lapsenkengissään — Berkeley-cembalisti Laurette Goldbergin ja muutaman varhaisen musiikin harrastajan vuonna 1981 perustama pikkuruinen startup. “Se oli vähän vastakulttuuria”, muistelee McGegan, joka liittyi yhtyeeseen kiertueelle vuonna 1984 ja nimettiin musiikilliseksi johtajaksi vuonna 1985. Hänen mukaansa monet musiikin ystävät ajattelivat tuolloin varhaisen musiikin olevan ” kasvisvaihtoehto.”

he eivät ajattele niin nyt. McGegan tunnisti barokin ja klassisen musiikin dramatiikan, ja hänellä oli laaja kansainvälinen yhteistyöverkosto, ja hän muokkasi orkesterin profiilia johtaen ja äänittäen suuria oopperoita ja oratorioita kansainvälisten tähtien, kuten Lorraine Hunt Liebersonin, Jordi Savallin, Steven Isserlisin, Susan Grahamin ja Anne Sofie Von Otterin kanssa.

vuonna 2017 hän toi joukon kansainvälisiä taiteilijoita Calin esityksiin loisteliaasti lavastettuun produktioon Rameaun oopperasta “the Temple of Glory.”(Philharmonia julkaisi esityksestä livetallenteen vuonna 2018.) Tänä keväänä sama tiimi palaa Mcgeganin kanssa orkesterin kauden päättävään tuotantoon Leclairin ” Scylla et Glaucus.”

Mcgeganin merkittävimpiä yhteistyötöitä ovat yhdysvaltalaisen koreografin Mark Morrisin ja hänen Mark Morris-tanssiryhmänsä kanssa. Yhdessä he ovat tehneet lukuisia tuotantoja, kuten Händelin “‘Allegro, il Penseroso, ed il Moderato” ja Rameaun “Platee.”Nämä kaksi miestä jakavat syvän ymmärryksen barokkityylistä ja viehtymyksen teatteriin.

“työskentely Markin kanssa on suunnilleen niin hauskaa kuin voi olla ja silti olla laillista”, McGegan sanoi.

hänen johdollaan Philharmonia on myös laajentanut ohjelmistoaan tilaamalla uusia teoksia barokkisoittimille säveltäjiltä Jake Heggie, Sally Beamish ja Caroline Shaw, jonka oratorio “the Listeners” sai maailmanensi-iltansa Mcgeganin johdolla aiemmin tällä kaudella.

vaikka hänen orkesterissaan on ollut hyvin vähän vaihtuvuutta, Mcgeganin mukaan varhainen musiikkielämä on muuttunut paljon. “Vastakulttuuri on poissa”, hän sanoi. “Olemme vakiintuneita nyt, ja varhainen musiikki on kaikkialla.”

silti McGegan on saavuttanut jotain harvinaista. Esittämällä barokkiteoksia erilaisuudella hän on tehnyt pienestä Berkeley music Groupista yhden maailman seikkailunhaluisimmista kokoonpanoista.

tämän viikon “ACI” intiimissä ODC-tilassa jatkaa trendiä, ja Mcgeganin mukaan lähestymistapa sopii Händelin oopperaan.

tämän viikon “ACI” intiimissä ODC-tilassa jatkaa trendiä, ja Mcgeganin mukaan lähestymistapa sopii Händelin oopperaan.

“Händel on todella työntämässä kirjekuorta tässä teoksessa, ja Christopher Alden lavastaa sen hyvin modernilla tavalla”, hän sanoi. “Se on hyvin San Francisco.”

ota yhteyttä Georgia Roween [email protected]

“ACI, GALATEA, E POLIFEMO”

George Frideric Händel, esittäjänä Philharmonia-Barokkiorkesteri, mukana Anthony Roth Costanzo, Lauren Snouffer ja Davóne Tines

When: Jan. 24.helmikuuta. 1

missä: ODC Theater, 3153 17th St., San Francisco

Liput: $75-$120; 415-295-1900, www.philharmonia.org

lisää konsertteja: Katso sivulta 10 Lisää Bay Area classical music picks

More Bay Area classical picks

tässä on lisää esityksiä Bay Area classical music fans should know about

viulut ovat keskeisellä sijalla tällä viikolla, kun huippuartistit ympäri maailmaa saapuvat Bay Arealle soittamaan erilaisia klassisia teoksia. Tässä kuusi tapahtumaa, joita musiikin ystävien ei todellakaan kannata jättää väliin.

Toivo soittaa Beethovenia: New Century Chamber Orchestran musiikillinen johtaja ja viulisti Daniel Hope toivottaa tervetulleeksi pianisti Simone Dinnersteinin ja sellisti Lynn Harrellin, jotka liittyvät ylistettyyn kokoonpanoon koko Beethovenin ohjelmassa. Tarkennettu: 19.30. 23, ensimmäinen Congregational Church, Berkeley; ja tammi. 24-25 klo Presidio Theater, San Francisco; $30 – $67.50; www.ncco.org.

Koh plus kaksi: voimapesä-viulisti Jennifer Koh lyöttäytyy yhteen pianisti Vijay Iyerin ja lyömäsoittaja Tyshawn Soreyn kanssa nykymusiikkia korostavassa triokonsertissa. SF Performancesin esittäminä he soittavat iyerin ja Soreyn uusia sävellyksiä.; Bachin, Andrew Normanin ja Missy Mazzolin teokset täydentävät kokoonpanon. Tarkennettu: 19.30. 24, Herbst Theatre, San Francisco; $45-$60; 415-392-2545; www.sfperformances.org

“Punainen viulu” konsertissa: viulisti Lara St. John on solistina, kun Symphony Silicon Valley näyttää elokuvan ja soittaa John Coriglianon palkitun partituurin livenä. Tarkemmat tiedot: Kello 20.1. 24-25, 14.30. 26, California Theatre, San Jose; $50-$98; 408-286-2600; www.symphonysiliconvalley.org.

Tshekin”kulta”: Rising star-viulisti Alex Strauss liittyy Gold Coast Chamber Ensemblen ohjelmistoon, jossa kuullaan tšekkiläisiä mestariteoksia, kuten Leos Janacekin sonaatti viululle ja pianolle sekä Dvorakin ja Vitezslav Novakin musiikkia. Tarkennettu: 19.30. 25, Lafayetten kirjasto; 16.1. 26, Piemonte Center for the Arts; $40-$45; 283-3728; www.gccpmusic.com.

“kuninkaallinen” esiintyminen: nyt 11.kaudellaan päävierailijana viulisti Pinchas Zukerman tuo Britannian Royal Philharmonic Orchestran Berkeleyhin tänä viikonloppuna. Hän johtaa Beethovenin “Egmont” – alkusoiton ja Tšaikovskin viidennen sinfonian sekä toimii solistina Mozartin viidennessä Viulukonsertossa. Tarkemmat tiedot: 15.1. 26, Zellerbach Hall, UC Berkeley; 38 $-125$; 510-642-9988; www.calperformances.org

Mutter ‘ s Beethoven: the great German viulisti Anne-Sophie Mutter lisää SF sinfonian Beethoven250-juhlaan hohtoa Sooloesityksellä Jan. 26. Seuraavana iltana hän osallistuu viulisti Ye-Eun Choin, alttoviulisti Vladimir Babeshkon ja sellisti Daniel Müller-Schottin kanssa Beethovenin kamariteosten ohjelmistoon, joka sisältää säveltäjän “Harppukvarteton”. Tarkemmat tiedot: Kello 20.1. 27, Davies Symphony Hall, San Francisco; 20-95$; 415-864-6000; www.sfsymphony.org.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.